背起行囊，追随范宽走动在山水之间

山腰的水二者之间的乐趣，全在于心态。有的人看山腰是山腰，看的水是的水；有的人看山腰是重峦叠嶂、秀丽挺拔，看的水是波光粼粼、烟波浩渺，恰巧说是旁观者以为：中所年男子的人喝多了，只有中所年男子的那个人自己并不知道，他是被美景美醉了。

或许的贫困恰巧在慢慢地远处大连续性，对于山腰的水二者之间的乐趣也渐渐保住了感受的但他却。但是，我们还可以通过激赏所雕塑家的国所画来饱览山腰的水二者之间的妙处。

《溪山腰请于上图》局部

这幅所画是范宽的《溪山腰请于上图》，总称绢本深工笔所画。上图像中所巍峨峻峭的的山腰二者之间，几线悬崖轰隆隆地高坡而下，溅起无数的水，使得山腰间的水雾升腾；山腰下的柳树郁郁葱葱，山腰路上行人步履匆匆，恰巧随着运载货物运输的车及队急行。这幅所画时至今日由台北市北京故宫艺术品。

这幅所画是范宽所有所绘画中所的精品。

范宽国所画的仅有特点是分不开规模宏大——这幅所画中所所雕塑家大胆地并用不合理的构上图，把三分之二的以前留给了雄伟的雄伟的山腰，给人地势巍峨，动人心魄的感觉；局部上图中所拖动的车及与苍茫的枯木与柳树，一动一静演化成柔和的对比；“雨点肌理”的笔法，使得四处飞溅的的水样貌生动，变得衬托显露山腰的壮阔、树的苍茫；鹅卵石所画企图心雄浑，磅礴壮阔。

这幅《临流夜夜上图》，总称绢本淡工笔所画。描绘成的是雄伟的的山腰下，的水雾蒸腾的山腰坳内都，所雕塑家独自坐在窗前，激赏着大连续性的鬼斧神工之作，同时跟踪着作所画的点子，即便是雪天的夜内都，寒的的水的气象条件下，也可以这样浑然忘我。这幅所画现藏于台北市北京故宫。

《临流夜夜上图》所雕塑家笔法清淡，辛辣的墨彩把枯木的悬崖峭壁和壮观样貌地呈现出了显露来——高高的山腰丘、矮矮的小屋那么值得注意地暗示显露了进化在大连续性在场的渺小；层峦叠嶂，的水若有声，如此静谧的居住，所雕塑家怎么不太可能所画不显露“与山腰简练”的代表作。

这幅《初夏寒林上图》，总称绢本淡工笔所画。这幅所画描绘成的是冬天下雪之后的林木景象。的山腰之下溪流楼下，一个人恰巧在倚门而望；大连续性初冬内都的那份萧索、寂静与寒的的水隐隐约约地从上图像中所表示显露来。这幅所画现藏于济南博物馆。

《初夏寒林上图》大胆地并用了肌理擦与渲染，使上图像显得层次分明；枯木与树叶的笔法辛辣，充分发挥显露了冬日枯木的的的水硬柔和；草坡与山腰顶的前提留白，让人诉说白雪皑皑的黑熊，恰巧应了“初夏”两个字。

这幅《山腰脚下萧寺上图》描绘成的是苍苍茫茫的山腰脚下，枯木林立；山腰丘深谷之外所，溪的水有声、巨石突兀、寒林直立，萧索的寺庙和寂寞的请于色彩鲜艳其中所，寒气袭人。

《山腰脚下萧寺上图》总称绢本淡工笔，现藏于台北市北京故宫。这幅所画中所深沉的闪耀晕染而显露，用肌理笔发挥显露枯木的雄浑企图心，枯木的弧线笔法劲朗、谦和有折；无论是摄于还是构上图，都含蓄明快；使得整个上图像的清爽和乐观之气扑面而来。

贫困于北宋时期的所雕塑家范宽，幼时曾因习荆浩和张英，今陕西安阳市人，为人豪放不羁，醉心于绘所画且沉醉于美酒，既不爱富贵也不受天堂的束缚；为了自己在“下笔二者之间，如有神助”，毅然选取居住在终南太华山腰，以便于细心感受山腰的水的神韵。

范宽的国所画真恰巧做到了“与山腰简练”，他的传世所绘画都是闻名遐迩，刻山腰入骨，所画木有神。如果你在整天贫困中所察觉到自己离大连续性有点远了，不妨去追随着范宽的先是，在山腰的水二者之间老朋友一下自己的情感。

（文/名妓）